疼（张洁诗 费一轩曲）

疼 . 诗：张 洁 曲：费一轩 . 疼告诉我，但我不告诉你 我守口如瓶 不是水瓶，酒瓶，也不是药瓶 是漂流瓶，一只独眼的鱼 它听从神秘的指引，就像曾经 听从爱情，听从青春的激情 ……疼，我在，我来过，我走去 . 【备注】 （1）何谓好诗？甚至何谓诗？我认为，仁者见仁，智者见智，不必强求统一。毕竟，审美若是整齐划一，世界将多么单调乏味！对我而言，能令人眼前一亮、心中一动的，就是好诗。此刻读诗，这首《疼》，就入了我的眼、我的心！ （2）张洁补白：疼，是每一个正常人都必须承受的重量，或言苦难；无论是身体的疼，还是心理的疼。作为一个历经沧桑的人，对待疼，我有自己的感受，理解，态度。这感受，理解和态度，用形象的方法表达出来，就是上面这首小诗。我曾经写过一篇散文《疼痛的生命》（某杂志登载），其中说到我是一个痛感强烈的人。的确，小的时候，甚至已经不小的时候，我总是每疼必哼哼，甚至哭叫。然而，现在，我必须对自己说不。我必须把疼痛含在口里，压在舌下，我必须守口如瓶。这是我一个人的，必须一个人承担。提到“瓶”，我一连排出了水瓶药瓶酒瓶几个物象，其实也并非只是虚晃一枪。水瓶酒瓶药瓶，不就是我们常人的生活吗？酸甜苦辣咸，不就是从中品味，疼不就是从中获得吗？当然，最关键的是“漂流瓶”。漂流瓶这个意象所包含的，最初和最终的内容，是我老庄式的人生态度。但实际所指远大于此。所以，我写“听从爱情，听从青春的激情”。在爱情的火焰里，在青春的激情中，不正潜藏着孕育着生命的疼痛吗？我们有过跌倒，有过眼泪，我们被拒绝，被捉弄，被伤害，被抛弃……疼，结痂后，存于心底。是的，“我来过”，但我不会停留于此，不断地受伤和不断地复原中，“我走去”，向着天高云淡的旷野，向着生命既定的终点，走去……这首小诗的晦涩之处，大约在于我剪掉了第4行的一个字，“是漂流瓶，（是，或者像）一只独眼的鱼”。漂流瓶，我把它比喻成独眼的鱼，“独眼”是实态，也是虚态；虚，是为了凸显“神秘”。“听从神秘的指引”，中年之后，活得愈益明白，也愈益敬畏生命。你说这是虚无主义或者神秘主义也行。很多很多东西，因为承认了它的神秘，也就承认了它的合理，于是才能鼓盆而歌，不是吗？（2011/3/31于南京，这是一个令人伤感的城市，每一寸土里，都埋藏着层层叠叠的疼痛。） （3）张洁发来纸条，说她的一首短诗《疼》引起网友热议，要我看看，发表意见。我阅读了原诗，也浏览了人们的各种评论。不管别人怎么说，我认为这是一首好诗。在此，试做解读：“疼”，生命之痛。人来到这世上，谁没有挫折和困扰、逆境与迷茫？因而，心灵之“疼”是人与生俱来的，如影隨形。其分别在于说出还是深埋心底。诗人采取后一种方式，是因为生命深处的隐痛，使她“守口如瓶”，这“瓶”，也不是俗常的喝光的“水瓶”、“酒瓶”、“药瓶”，而是作为命运象征的“漂流瓶”，瓶中也许半是魔鬼半是天使，但无论怎样，它只能像“一只独眼的魚”，负载着青春和爱情带来的生命之痛，受天地之大道冥冥中的神秘指引，在时间的流水中沉浮，游荡，漂流，又漂流……，如今被打到岸边，疼上加痛。这“疼”，于人的生存，有什么价值和意义呢？----我“疼”，故我在。它确证了在这个世界上，“我来过，我走去”……这就是人的存在的定力和生命洞彻的清醒！——苗雨时 （4）封面来自网络，为网友“审美训练 | 灵感”的设计作品“雨天的少女”（有截取）。 （5）谱曲时间：2021.9.4。