《肥瘦之间》

《肥瘦之间》吴冠中（著名画家，美术教育家） [语音] 减肥，为了健康，更为了美。杨贵妃不需要减肥，相反，当时的妇女们都仿效她增肥。不知李隆基的审美品位是高是低，只从周昉笔下的《簪花仕女图》来看，当时崇尚的女性之肥胖的确倾向于雍容华贵之美。赵飞燕以瘦之美征服了帝皇，楚宫里为崇尚苗条细腰而饿死不少人。 绘画中有疏密对照之美，疏可走马，密不透风，各走极端。艺术美往往体现在特性之夸张中，走极端，犹如疏密之为两极，肥与瘦也是造型美中的两极。吴道子画宽松衣着的人物，人称“吴带当风”；而曹仲达追求紧窄美，衣纹如湿了水般紧贴在身躯上，人称“曹衣出水”。西方现代艺术的主要特征就是表达感情之任性，形式走极端。马约雕刻的肥婆比杨贵妃胖得多，其实已超越“胖”的概念，而在追求造型中的饱满与张力，即所谓量感美。而当代美国画家奥得罗则更由此道发展进入漫画世界，他的作品形象肥得臃肿到极限，眉眼口鼻都缩成小星点儿，丑中求美，美丑之间难分难解。中国人大都不接受这种调侃之美，但我们欣赏无锡泥阿福。我前几年在印尼海边见到一位肥硕惊人的英国年轻妇女，觉得她是造型艺术中追求量感美的最佳模特儿，返京后我为此作了幅油画。不了解西洋艺术的客人来家看到后都觉得刺激、好奇，我于是解说“这是洋阿福”，他们会心地点头，因而我为此画命名为“洋阿福”。“衣带日已缓”“思君令人瘦”“人比黄花瘦”，中国诗人多愁善感，时时流露出对瘦的怜爱。林黛玉之美似乎潜藏在瘦弱中，弱不禁风也成了一种东方的审美形象。西方现代造型艺术中也追求瘦骨嶙峋之美，尽量扬弃一切累赘的脂肪、肌肉，突出坚实的人之最本质的架构。瑞士的杰克梅蒂于此走到了极端，“人”几乎存在于几根铁丝中，人们评说那属于存在主义了。 生活中人们追求肥瘦合度，有人说合度就是美。有位史学家开玩笑，说如果埃及艳后的鼻子增高毫厘，罗马的历史就要被改写了。确乎，美丑之间差之毫厘，谬以千里。形容美，总说增一分太长，减一分太短。但“情人眼里出西施”，审美往往带有偏见。艺术创作中，审美的“偏见”是独特风格之别，偏见源于偏爱，而偏爱则源于发现了别人尚未发现的特色。美术基础教学中要求作业完整，面面俱到。面面俱到了，完整了，是一件可评高分的习作，但绝不可能是艺术杰作。五官端正并不等于美。肥人中有美丑之别，瘦人中也有美丑之别，不肥不瘦而合度呢，也未必就美。美，真是有点邪气！