不久前,因为工作关系,我认识了一位新朋友——戏剧导演邵斯凡。斯凡是通过朋友的朋友的朋友,辗转找到我的。然而第一次见面,我们便真诚地畅聊了很多彼此近些年思考的问题,比如:如果一位艺术家长期保持文化输出,那么他又靠什么输入呢?对于艺术家来说,最重要的是灵感光顾的频率还是艺术生命的长度?在一个山寨泛滥的时代,为什么依然需要经典与精品,精心打造的戏剧或商品背后传递着怎样的价值观?等等,等等。这次会面,让我几乎忘记了时间,出于对这种谈话气氛的迷恋,我又邀请斯凡做客后浪剧场。这个邀请背后,其实暗含了很多信息:我们是因为戏剧这条纽带相遇的,艺术常常有这样的能量,把不同的人汇聚到一起;两个不善social的人,可以在第一次见面时就可以敞开心扉毫无戒备地聊这么多,本质上是因为真诚吧,真诚是通往一切的道路;真诚让斯凡展示出一种可持续合作性,这在当今的时代格外可贵,所以我们希望邀他进一步畅聊甚至寻求合作的可能。这期节目里,我们主要聊了两大主题:巴黎有哪些重要剧院,每个剧院喜欢演哪种风格类型的戏剧;一家名为“不合时宜的孤独者”的戏剧出版社及其折射的法国戏剧出版生态。从前者出发,我们既可以略窥巴黎的城市规划以及城市\国家对戏剧的重视程度,也可以看出戏剧文化在市民中的弥漫范围。后者,则如其名,透露了戏剧出版(包括戏剧、出版)在法国的处境,这种处境在我国又何尝不是如此呢,但前路艰难,并不曾阻挡勇敢者的步伐。这里与大家分享一份“不合时宜的孤独者”的logo,他们所有的书都用相同的封面和相同的logo,在这个logo里,一群流浪者背对读者\观众,向蓝天与白云深处走去,虽是孤独的流浪者,却衣装得体,十分体面,这个富有韵律与史诗感的画面,在斯凡第一次从包里掏出书本时就打动了我,也引发我对自己从事的工作想了很多,现在贴出来,希望你们也会喜欢。[图片][图片]