您刚刚听到的是鼓楼西十周年的作品,音乐舞蹈剧场《500英里》首演谢幕的声音。本期节目,我们邀请到了《500英里》的导演、编舞、舞者,陈梓豪。
鼓楼西十周年的作品音乐舞蹈剧场《500英里》正在上演(6月7日-10日),这部在市场上非常独特的作品,虽然舍弃了语言,却带来了非常与众不同的冲击与感动。
作为一名刚刚进入30岁的年轻创作者,导演梓豪非常关注当下观众的审美期待,也在以自己的方式邀请观众一起共创,一起玩耍,一方面,他的作品总是与我们当下青年人的生活与精神世界息息相关,可以让每个人看到自己,看到身边熟悉的人,熟悉的关系,进而在熟悉中获得共鸣,另一方面,从代表作《29》开始,梓豪就在创建一种新的秩序,他把舞蹈与现场音乐、当代艺术、戏剧结合在一起,所以他的作品在当下的演出市场中非常与众不同,甚至独一无二。
这次对话发生在《500英里》刚刚搬离排练室,进入剧场的第一个午后。我们一起谈了他创作《500英里》的发心和动力,以及《500英里》所构建的新的演出形式。
04:20 《500英里》是现阶段的自我拷问。
06:10 每天带着不安进入排练厅。
09:30 在跳舞与编舞之间如何把控?
14:00 如何面对创作中的“画外音”?
17:30 装置《白盒子》是作品最大的道具。
18:05 那些红色的小道具。
21:10 极简风格的背后是因为什么?
27:50 凭什么花那么多钱看你一场演出还没有收获?
29:30 一次挑战:不同媒介的融合。
33:50 装置带来的启发:迷宫与孤岛。
37:10 不想做歌伴舞。
42:20 戏剧演员提供了观众视角。
46:10 观众是演员,演员也是观众。
片头、片尾声音:《500英里》首演现场谢幕声,及小娟与山谷小强现场演唱版《500英里》。
主播、剪辑、文案:树儿
运营:柳家葳