01.Charles Webster - The Spell (Decision Time)
02.Lafawndah - Ancestor Boy (Ancestor Boy)
03.The Flaming Lips - When We Die When We're High (American Head)
04.Botany - Once We Die (End The Summertime F(or)ever)
05.Julia Kent - Sheared (Temporal)
06.Resina - Failed Myth Simulation (Speechless)
07.Woodkid - On Then And Now (Woodkid For Nicolas Ghesquière - Louis Vuitton Works One)
风格:电子,实验,氛围,新迷幻,新古典
01.出生在英国定居洛杉矶的Charles Webster是90年代英国地下舞曲的元老之一,在Deep house和downtempo领域耕耘多年,20多年来只有三张个人专辑,包括这张Decision Time,每张堪称经典。曾与Prince合作过的诗人歌手Ingrid Chavez出现在“The Spell”和“The Second Spell”中,后一首甚至是和Charles Webster的粉丝也是当代电音大牌的Burial合作
02.埃及和伊朗裔的法国前卫流行歌手Lafawndah定居在英国,她的音乐生涯开始于墨西哥城,并且辗转于多媒体艺术,舞台艺术和音乐之间,并且拍摄了自己的MV,“Ancestor Boy”是拥有不同文化背景的音乐人协作的产物,结合流行,电子,嘻哈和Neo-Soul
03.The Flaming Lips在90年年代在商业上的部分成功包括两获格莱美使其称为八九十年代的迷幻复兴运动的标志。不仅在当年就大量使用合成器和鼓机,而且还尝试过现场观众使用无线耳机来体验他们声音的细节。之后20年The Flaming Lips既创造了阴暗的太空史诗也有令人无语的汽车音响噪音大杂烩。如今的The Flaming Lips只剩下主唱Wayne Coyne一个原始成员,在对死亡和脆弱的温情注视中,Yoshimi大战粉红机器人的梦幻只存在于在怀旧记忆
04.另一首关于死亡的曲目来自德州音乐人Botany,一种以吸收了精神爵士,迷幻,氛围的随拍电子,有时候还有强烈的hip-hop倾向。
05.“时间是对存在的短暂脆弱本质的沉思。。。专辑中的大部分音乐最初都是为配合戏剧和舞蹈作品而创作的。最初的灵感更多地来自外部而不是内部,许多作品始于对文本或舞蹈概念的回应”
加拿大大提琴演奏者Julia Kent通过叠录、简约循环的贝斯线和旋律构建了对于时间的冥想
06.波兰大提琴师Resina同样在简约主义旗帜下重塑电子乐和古典音乐的关联,不同的是她执着于合唱团式的人声实验,同样具备极强的影像感和舞台效应
07.宏大的交响乐背景让woodkid更不欠缺用音乐描述画面的能力,但叙事本身却可以支离破碎。这张为设计师而做的广告音乐反倒让woodkid放手实施对歌曲的拆解重组实验,Jennifer Connelly的声音出现在“On Then And Now”,用意义的碎片来拼写词语 从而由woodkid把它们拼贴为声音艺术