名画解读-夏尔丹《绘画课》

绘画课 让-巴蒂斯-西美翁·夏尔丹(1699-1779) 约1748-1753年 布面油画 41厘米X47厘米 这幅作品于1753年在沙龙展中展出。精致的材料、颜料层的艳丽光泽、保持纯粹谐调感的素雅色调、浸透于暗部的纤细光影效果、有思想而稳重的人物、室内静谧而冥想的气氛等,这一切使这幅小品洋溢出夏尔丹独具的魅力。 夏尔丹长达40年的绘画生涯可以划分为3个时期,中间时期是“风俗画时期”"(18世纪30年代至50年代初)。在此期间他的静物画仅受到一部分伯乐、画家与收藏家的青睐,而无法赢得华丽而又推崇女性式优雅美感的宫廷的喜爱。风俗画则截然不同,顾客群体甚至涵盖国外君主。 这一时期最具代表性的作品有《小孩和陀螺》《午餐前的祈祷》(均藏于卢浮宫)等。 夏尔丹于 1749年将《绘画课》与《良好教育》两部作品赠予瑞典王后路易莎·乌尔莉卡。其中1748年展出于沙龙展的《绘画课>完成较早。几年后,夏尔丹以与这对双联画同样的构图,为著名收藏家安吉-劳伦创作了第二对双联画,并于1753年于沙龙展展出。这幅作品就是这对双联画中的一幅。 1770年拍卖后,这幅作品离开安吉-劳伦,成为一名瑞典人的藏品。随后一直由其家族代代相传,于1979年大型“夏尔丹展”重新回到大众面前。此时的双生子《绘画课》与《良好教育>有了一个极为罕见的特征:以典型的18世纪优美黑色笔迹记录了作者夏尔丹的名字。 虽然现在全世界的博物馆都有“在画框上附作者名牌”的做法,但当时即便对于博物馆来说,作品最初的主人安吉-劳伦的这一做法也是十分超前的。这对双联画中的另一幅作品《良好教育》现收藏于休斯敦美术馆。