名画解读-印第安纳《爱》

爱 罗伯特·印第安纳(1928-2018) 1966年 布面丙烯 120厘米X120厘米 1965年,纽约现代艺术博物馆的艾尔弗雷德 ·巴尔委托印第安纳设计圣诞卡片,印第安纳用加粗的字体绘制出位于一整个方形中的四个大写字母,上下叠放,还将字母“O”稍作扭转,红绿蓝三个颜色大胆地拼配在一起。因为这幅《爱》,印第安纳忽然之间广为人知,奠定了自己作为波普艺术画家的地位。后来,印第安纳持续创作了许多《爱》,例如美国邮政总局1973年发行的8分邮票,以及世界各地可见的红色雕塑。 无奈的是,这些衍生出的艺术作品有些是出自印第安纳之手,有些甚至没有得到授权。这个符号流行到全世界,出现在各种媒介上,以爱之名,承载了复杂的意义,被称作世界上最流行的文化符号毫不为过。 印第安纳原名克拉克,为纪念自己出生地而改名印第安纳,可见他对自己文化根基的认同。 他的版画制作技巧来自于芝加哥艺术学院的培养。 受到美国战后消费主义的影响,他的创作基于大众传媒、商业广告和流行文化的发展,创造出的“EAT”“DIE”等视觉图案像文字霓虹灯一样简单明快。碰撞的色彩被还原成轮廓清晰的形状,整个画面变成了象征性的标语或标志。这种对字母的符号化处理,体现出印第安纳所根植的美国文化。 在他的艺术生涯中,一直有意识地与欧洲艺术风格流派保持距离,而坚持美国艺术的自我和独特性,为现代社会和新兴文化而创作。