介绍:
在《歌手》第十期的节目中，李健将三首不同曲风，不同时代背景的歌曲《红豆曲》、《一生所爱》、《MAY IT BE》融合成了一个具有梦幻诗意的爱情故事。本期节目，和大家一起来分享健哥所演唱的这首歌曲。节目文本来自听友投稿
犹记得十几年前，和三五好友组“海棠社”，相约为十二钗各作祭文一篇。规则便仿着菊花诗，在桌上摊了十二张纸条儿，爱谁便为谁“作文以记之”。我踌躇了半晌，选了迎春和湘云。纸条儿一张张被拿走，最后只剩下孤零零的一张，上面写着——“黛玉”。我们相视，了然，微笑，眼里有泪光。年少的我们呵，已经狡黠地察觉到，绝美的风景面前，生花妙笔也嫌笨拙；心爱的人站在对面，我们都是“讷讷不能言”的少年。 那时的我们，用心照不宣的静默，来纪念那些，最极致的美好，和最深刻的悲伤。
当我听说李健将要演唱《红豆曲》的时候，说不上是欢喜还是忧虑。当那个旋律在你脑海中千万次地萦绕，当那个故事成为你心头永恒的白月光的时候，年少的我，自惭形秽的搁笔，没有写下任何文字。而你，却要为她和他，唱起这首令青山绿水也缠绵的曲子了。你，终究比我勇敢得多。
《红豆曲》是王立平老师为87版《红楼梦》作的插曲。歌词深情优美，围绕一个“愁”字，反复吟唱饱受相思之苦的痴情儿女，虽未写明，却句句暗指宝玉的心上人黛玉。 珠玉在前，想要翻陈出新谈何容易？这一周以来，究竟是期待还是忐忑，我竟自己也说不清了。
前奏响起，是典雅悠远的洞箫，被柔和沉静的大提琴衬托着，感情深沉丰沛却不外露。我不禁暗暗赞叹了一句。李健的唱法和以往颇为不同。他的音色本是极为空灵纯净的，今天却大量使用了类似民歌的发声方法。在每一句的高音区和拖腔的部分，运用真声，音色醇厚明亮。在中低音区，仍旧使用经典的弱混，音色清澈空灵。这样间错开来，本是极难唱的，他却能转换自如。加上他考究的咬字断句，真如大珠小珠落玉盘，令人心醉神迷。《红豆曲》歌词几乎字字有弯，句末皆是拖腔。李健的演唱，每一句这最末的一个字竟如武夷山的九曲十八湾一般，迂回跌宕，婉转动人，直叫人情思缠绵，柔肠百转。更妙的是，李健的演绎虽然情感丰沛，却是惆怅之情远胜哀戚 。尤其是“恰便似遮不住的青山隐隐，流不断的绿水悠悠”两句，少了小儿女的缱绻惆怅，意境舒展开阔，让人觉得相思虽苦，歌者却隐有跳出迷局之像。
间奏打击乐器的加入让人眼前一亮。这种细密的沙沙的节奏，让人瞬间想起《一生所爱》里竖琴（我的猜测）营造出的那种节奏感。又在不知不觉中，把古典的传统中国曲风悄悄转换成更加西化的音乐风格。就在间奏推出小高潮之际，“苦海翻起爱恨，在世间难逃避命运”的歌声响起，耳熟能详的旋律，不知道让多少人的眼睛瞬间湿润呵。这是《大话西游之大圣娶亲》的片尾曲《一生所爱》的副歌部分。李健的演绎，温柔悠扬，哀而不伤，如同电影片尾的辽阔大漠和无限夕阳。就在这时，最让人惊喜的改编出现了，李健在这里续写了一段歌词：“信海渊源同根，这世间迷津无痕，相见终是再见，那缘分无处说感恩。那缘分何处说感恩。”我很难描述自己听到这段歌词的感受。如果说老版的歌词像粗砺的沙子揉进柔软的蚌肉里，把人的心磨的生疼的话，李健续写的这一段就是用心包裹着这沙砾，直到看它渐渐浑圆成一粒珍珠，熠熠生辉。
佛曰，人生有八苦：生，老，病，死，爱别离，怨长久，求不得，放不下。宝黛倾心相爱却不能厮守，宝钗嫁与宝玉却终不能得其真心；紫霞爱至尊宝，至尊宝爱白晶晶，白晶晶心心念念不忘的是孙悟空，而孙悟空的心里是紫霞的一滴泪。无论是吟唱相思之苦的《红豆曲》还是叹息命运无常的《一生所爱》，说到底，唱的都是这最苦的“求不得”罢了。然而世事无常，岂能尽如人意？人生不如意事十之八九。若只“向外求”，只怕要身陷苦海永难救赎，连人生那一丁点儿的欢喜也品尝不到了。寒山寺的牌坊上有“莫向外求”四个字，说的就是“反求诸己”的道理。人生苦乐，全在自己的内心。然而心海无涯，何处才是彼岸？《心经》里说：“去吧，去吧，到彼岸去吧，走过所有的路到彼岸去，彼岸是光明的世界。”这路，却又在何方呢？我想，李健给出了他的答案，那就是佛家讲求的”随缘自适，烦恼即去“，也就是感恩随缘的道理。
花开花落，缘起缘灭，缘来不拒，缘去不惊，感恩缘分，随缘而安。如此，纵使美好短暂易逝，我们也能更坦然的向前走吧。
结尾处的吟唱，来自《指环王》主题曲《May itbe》。李健的吟唱悠扬美好，如同暗夜里的皎洁月光，温柔，慈悲，治愈着我们，温暖着我们。我的眼泪终于夺眶而出。
【主播：天蓝 文案：@手寄七弦桐】
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