【人物志 | 赖声川：不像导演的导演】

赖声川：不像导演的导演 本期主播：陈雨露 文字编辑：谢承哲 文稿审核：高清 图片编辑：陈雨露 背景音乐：いとはかなし——吉森信 官方weibo：西华师范大学广播台   2021年，作为乌镇戏剧节的四位发起人之一的赖声川，依然担任着乌镇戏剧节的常任主席职务。他带着自己的新戏《曾经如是》在戏剧节作为特邀剧目演出，还要为青年竞演活动做评委。在繁忙的工作之余，他最惦记的事情是，想在午夜的乌镇打一场篮球赛，当作劳累之余的享受。 赖声川的戏剧创作以20世纪的台湾作为蓝本，始终投射着现代社会中台湾居民的生活变化。这种投射可以说是对于当下社会环境的一种情感体验，而对于历史的评判与关怀既显示出历史承担的责任感，也是赖声川人文情怀的深刻表述   在表演上，他也自有一套抓住观众的方法，最主要的就是“集体即兴创作”的编剧手法，这一方法是先有剧本大纲，演员根据大纲发挥表演后，由导演再创作形成新的剧本，继续排练。如此进行下去，最终形成的角色和台词都会带有演员本人的些许特色。因此，尽管赖声川合作过的演员身份类型众多，有话剧演员、主持人、歌手、偶像明星，但他并不在意这些人是谁，他更在意的是如何通过这种方法让这些演员找到正确的感觉。 1984年，创作的首部舞台剧《我们都是这样长大的》上演；同年11月，创立了舞台剧剧团“表演工作坊“。1986年担任编剧的舞台剧《暗恋桃花源》首演，赖声川凭借该剧于1988年获得了台湾文学大奖 。1989年，执导的相声剧《这一夜，谁来说相声》首演。1992年，编导了剧情片《暗恋桃花源》，凭借该片获得了第29届台湾电影金马奖最佳改编剧本奖 。1997年，执导了相声剧《又一夜，他们说相声》。2000年，创作的舞台剧《如梦之梦》首演。2005年，编导的相声剧《这一夜，Women说相声》在台北首演。2007年，赖声川入选中国话剧百年当代名人堂 。2008年，与王伟忠联合编导的舞台剧《宝岛一村》首演，凭借该剧获得了第1届北京丹尼国际舞台表演艺术奖最佳编剧奖 。 上海戏剧学院教师、加州大学伯克利分校博士司徒嘉怡指出，赖声川的戏剧中一直隐含着跨文化交流的丰富内容，这让同样在不同大陆间求学碰撞中成长的她，看戏时感觉自己是在照镜子。而熟悉赖声川的人都知道，在他的生命里，在不同文化间穿梭的经历确实一直在发生着。赖声川特殊的成长背景，以及其所在的社会文化环境，使得他能够在观察世界之时采用多维度的视角，将东西文化的精髓融会贯通。 又因为深受摇滚乐和嬉皮士精神的影响，外表温和的赖声川内心也有自己的叛逆和选择。嬉皮士的叛逆主要是反对物质文明对人类心灵的异化，也反对教条对艺术创作的束缚，因此，他总是能在人生节点作出逆流而上的选择。就像当初他选择离开美国回到话剧荒漠一般的台湾一样，这种精神带有“第一个吃螃蟹”的拓荒意味，更有着对时事和人心的关注态度。 除了白发又多了一些，67岁的赖声川看起来和十年前没什么变化，依然声音温和、平缓。这种气质，对应了赖声川的多年合作伙伴金士杰所说过的话：他是那种淡定到不像导演的导演。 （本文部分内容源于网络）