【撕票俱乐部】
秉持着“花过的钱没白搭,撕过的票都算数”的原则,一起分享我们各自看展、看演出的感受。
既是分享,也能避坑。
【本期嘉宾】
徐栋,法国音乐剧专业毕业的,音乐剧演员
【本期话题】
本科信息管理专业,研究生为什么要读戏剧?
- “想要上台表演”是一种热情
- 优秀的导演也是演员。
跨行跨国跨文化读戏剧表演,最难的是什么?有什么不同?
- 语言是第一关,但戏剧会加速文化吸收。
- 宽进窄出,极高的毕业门槛。
- 不会强调任何框架和方法论的教学方式,找到“我是谁”。
- 法国百年的剧场文化积淀培养了不同的戏剧观众,由此影响了整个戏剧行业。
- 表演也是一种创作,“你”是独一无二的。
戏剧对一个普通法国市民意味着什么?
- 法国人看戏剧=中国人看电影,一种家常便饭的体验。
- 社交场所,生活的一部分。
教育创造动机的不同,让中法戏剧教育体系和课程设置上有什么不同?
- 国外推崇小组创作,国内重视基本功。
- 面对不同,是彼此融合,还是越走越远?结合是一种趋势,未来或许会“天下大同”。
- 过程会有殊途,但目的地都是“好的作品”。
从票友到从业者,一路是怎么走过来的?
- 大学社团开始的《妈妈咪呀》。
- 不是“喜欢”就要“去”,选择时要说服自己和别人,要有正反馈。
- 如何应对负反馈?调整心态,不适合角色不代表不适合行业。
- 确定喜欢并想要终身从事后,就不要动摇。
“不要动摇”和“懂得变通”的界限在哪里?
- 喜欢是喜欢,可以拿起也可以放在一边。
- 太喜欢就会放不下,所以想成为终身的事业。
- 做出决定的那一刻,前路就会清晰很多。
- 和自己相处,倾听自己内心的想法。
- 活在当下,不要被过去左右,也不要被未来左右。
- 有喜欢的东西是一件很幸福的事情。
当下中国的“法语音乐剧”文化。
- 法国的“音乐剧”分类:音乐为主的“音乐表演秀”(“音乐大观”)和故事为主的“音乐剧”。
- 在法国生存空间较小的“法语音乐剧”,亚洲是法语音乐剧的百老汇。
- 巴黎是没有主流艺术观念的世界艺术中心。
- 什么样的音乐剧在法国更受欢迎?以故事内核为主的音乐剧更能抓住观众。
- “拼命去保护音乐剧”。
【本期票根】
可能是全世界最早复工的一批音乐剧的:《魔女宅急便》
告诉你要活在当下的:《吉屋出租》
之前传闻八月会上演的,但目前可能不会来的:《摇滚红与黑》
【本期音乐】
Le temps des cathédrales - Notre Dame de Paris - Comédie musicale (Complete Version In French)
Finale B - RENT (Selections From The Original Motion Picture Soundtrack)
【本期主创】
唐小友,非专业展览演出十级爱好者
大卫,资深音乐剧爱好者
文字制作:乔井岩
视觉形象:小伙伴