介绍:
周星驰在采访中说：“我的父母都是很有艺术细胞的人，他们的一举一动都很有娱乐性，就连打架都很有看头，可能因为妈妈不是那种柔弱的妇女，所以他们的吵架甚至打架，往往都有出人意料的战果。”
1990年，周星驰凭借《赌圣》一举成名，他的成名为全世界华人带来了近20年的欢乐笑声。
2005年的新年，我和我同学在一个极豪华的电影院里，音响效果极好，坐在真皮的沙发椅上，在极佳的位置，又看到了那个男人，他还在笑，他接过那个女人的棒棒糖，我的时光也和他一样回到了年少，仿佛看到了12年前的自己，在他的电影前感动的泪流满面，时光是这样的轻易的把人抛，12年，一个生肖的轮回，为这个男人足足感动12年。
眼角有湿润的泪水，温柔的滑落，滴落在手背上，已经划破了那12年距离，不论世事怎么变，人事怎么转换，而我依然还是那个单纯的喜欢周星驰。
喜欢他，不是因为他的电影里有多深的内涵，也不是因为有多深刻，只是为一个个的小故事打动，哪里有那么多的意识，那么多的后现代，不过是喜欢那个演员，喜欢和他配戏的那一帮明星，喜欢他们的故事，喜欢在他们的搞笑中得到欢乐。
他带给我们的快乐实在太多太多，还给我们的深情也太沉太沉，他的电影见证我的成长，或者我顺着他的电影能找到自己的年少。
因为周星驰，我们认识了吴孟达，那个长得呆呆的，可是总是很善良的，在星爷的电影里总让人捉弄的老好男人，笑的有点痴，可是，让大家都那么喜欢。认识了那个唱外国名曲的唐僧罗家英，那个倾城倾国的大美女如花姑娘，那些漂亮异常的星女郎，那些各怀绝技的演员，正是因为他们的努力工作，织出一场场的好梦，放在一个叫拷贝的东西里，才有那一束束的光线照亮了我们的眼瞳，让过去的回忆里多了很多的笑声，很多的感动。
有许多人喜欢周星驰的电影，并不只是因为他的电影让我们发笑，更多是因为他的电影令我们感动流泪。周星驰的电影中哪些瞬间是最动人的，相信每个人都有他的感触。
从八三年《射雕英雄传》中的那个宋兵甲，到《功夫》里的那个努力学武的男子，周星驰一直在用自己的行动证明了那句：“我是一个演员！”
是的，他是一个演员，是一个优秀的演员。
《大话西游》中的那段经典台词，“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前”，感动人的是至尊宝第二次念这段话的时候，对于他来说，第一次讲的时候只是一句夸张的谎言，但当他不能够再拥有人世间的感情的时候，他却真正地相信了，虽然已不能再得到。周星驰的很多电影都是在讲，一个一无所信的人如何最终拥有信仰的故事。
在《功夫》中爱情的含量很少，那个纯净得像一汪清水的哑女也只在镜头前出现了不到5分钟，但那种爱的无奈和压抑在内心的疼痛令我震撼。那是一段关于糖果的爱情，小男孩为了救小女孩被殴打、被侮辱，小女孩保存着那支被抢回来的糖果，多年后在街头邂逅依然被殴打、被侮辱的男孩。他抢了她的钱后认出她来，然后落荒而逃。所有的女孩都希望自己的白马王子能驾着彩云来救她，在缺失英雄的现代社会，没有赫拉克勒斯，大多数人都只能是小人物，有着小人物的卑下、平凡和缺陷，他们苦苦地守着化蝶的梦想，却只能毛虫一般在生活中缓缓爬行。我认识一个男孩——那样的不愿意表达自己，他把自己的感情小心翼翼地消融在许多玩笑和俏皮话中，笑过之后在夜里偷偷抹去眼泪。
《功夫》在北美和欧洲都上映了，那年周星驰妈妈去荷兰旅游，走出酒店看到大楼外面挂着一张很大的《功夫》海报。
在人生地不熟的异国他乡，星妈看到自己的儿子那张熟悉的脸，印在大大的海报中间，她的眼泪当场就流下来了。
《长江七号》里那场父子两人在破房子里把打蟑螂当游戏的剧情，这是周星驰的亲身经历，也是他爸爸小时候留给他仅存无几的珍贵回忆。他都把它拍进了电影里。
“如果我做一部卡通片出来，你会去陪我看一次吗？”
“我爸爸说会陪我看一次的，我非常期待。”
年过50岁的中年男人，大家都在成人世界里争权斗富，他似乎还在迷茫的童年世界里找不到出口，从来没有沾染上中年男人的丝毫猥琐气。我忍不住想，如果他有孩子，他在孩子的眼睛里应该是世界上最好的爸爸吧。
曾有人说过，“周星驰只有两个年龄：一个是5岁的小男生，一个是100岁的老人家。”一方面似老者般通透，一方面如孩童般单纯。这种仙风道骨又童真禁欲的气质在《长江七号》时期达到了巅峰。
过去的生活塑造了周星驰，也牵扯着周星驰，并难免让他悲伤。
有一次，一个女记者采访完周星驰，请他在一张照片背后写一段话留念。
据她回忆，有那么一刻，周星驰露出难过的表情，然后歪歪扭扭地写下了这几个字：“为什么坚持，想一想当初。
年幼时，我们只把他的电影当成笑话，一个人躲在被窝露着头咯咯地笑。
稍大一些，把他的电影当做励志片，每个电影中的小人物都好像有自己的影子。
再大一些，我们把他的电影当做文艺片，偶尔思考眼泪和微笑哪个更重要。
等我们老了，他的电影是一部部纪录片，回忆星爷带我们走过的那些青春、成熟和回不去的岁月。
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