《画堂春 落红铺径水平池》

画堂春·落红铺径水平池 【宋】秦 观 【作者简介】 秦 观（1049-1100）字太虚，又少游。北宋高邮（今江苏）人。秦观一生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。苏轼过扬州，亲自看望秦观，正巧孙觉、王巩亦在高邮，乃相约游东岳庙，载酒论文，吟诗作赋，一时传为佳话。秦观生前行踪所到之处，多有遗迹。如浙江杭州的秦少游祠；丽水的秦少游塑像、淮海先生祠、莺花亭；青田的秦学士祠；湖南郴州三绝碑；广西横县的海棠亭、醉乡亭、淮海堂、淮海书院等。 【 原文】 落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。杏园憔悴杜鹃啼，无奈春归。 柳外画楼独上，凭栏手捻花枝，放花无语对斜晖，此恨谁知？ 【译文】 落花铺满园中小径，春水溢满池塘。细雨霏霏，时停时下，乍晴乍阴，杏园里春残花谢只有杜鹃鸟的声哀啼，好像无可奈何地慨叹春天已经归去。 杨柳边，她独自登上画楼，手捻着花枝，倚靠在栏杆上。面对这引人愁思的暮春之景，她默默无语，扔掉手中的花儿，抬头静静地凝望着斜阳，她对春光的一往情深和对美好年华的眷恋之情，又有谁能知晓呢？ 【赏析】 　　这首词描写春归之景，以惜春之怀，发幽婉深恨之情，令人思之不尽，是这首词的显著特点。词人虽没有写她“恨”什么。但从词人描绘的这幅春归图里，可以看见她面对春归景色，慨叹春光速人易老，感伤人生离多聚少，青春白白流逝。全词蕴藉含蓄，寄情悠远，义蕴言中，韵流弦外，具有言尽而意无穷的余味。 词的上片写春归之景。从落红铺径、水满池塘、小雨霏霏，到杏园花残、杜鹃啼叫，句句景语和情语，清秀柔美，深美婉约。先写飘零凋落的花瓣已经铺满园间小路，池水上涨已与岸齐平，再写说晴不晴，说阴不阴，小雨好像在逗弄晴天一样。观看杏园已失去了“红杏枝头春意闹”的动人景色。它像一个青春逝去的女子，容颜憔悴没有光泽。再听枝头杜鹃鸟儿，传来声声“不如归去”，泣血啼唤，令人伤感。作者从所见所闻春归的景物写起，不用重笔，写“落花”只是“铺径”，写“水”只是“平池”，写“小雨”只是“霏霏”，写“杏园”用“憔悴”二字，明写春光之迟暮，但“憔悴”中仍然有含敛的意致。片末总括一句“无奈春归”，其无可奈何之情，已在上述描写中得到充分表现。但也只是一种“无奈”之情，并没有断肠长恨的呼号，这样就表现出一种纤柔婉丽之美。 词的下片，侧重写人。写她独自一人登上冒出柳树枝头的画楼，斜倚栏杆，手捻花枝。紧接着又写下一句“放花无语对斜晖”，可谓神来之笔。一般人写对花爱赏，不过是“看花”、“插花”、“摘花”、“簪花”，都是把对花的爱赏之情变成带有某种目的性的一种理性处理。而从“手捻花枝”，接以“放花无语”，又“对斜晖”，委婉含蓄，哀怨动人，充分体现了少游词出于心性之本质的纤柔婉约特点。 这首词从“手捻花枝”到“放花无语”，自然无意，情不自禁，完全出于内心一种敏锐深微的感动。当其“捻”着花枝时，其爱花是何等深情，当其“放却”花枝时，其惜花又是何等无奈。“放花”之下，又继之以“无语”，这种深微细致的由爱花惜花而引起的内心幽微的感动，不是粗糙的语言所能够表达的。“对斜晖”三个字，更增加了一种伤春无奈之情。“放花无语对斜晖”七个字极为含蓄地写了“放花无语”的轻微动作和“对斜晖”凝立的姿态，却有一缕极深幽的哀感袭人而来。继之以“此恨谁知”，使人感到有一种难以言说的幽微之深恨。