文|叶子阿姨
本篇文字经作者本人授权发布
周云蓬又出新书了,《午夜起来听寂静》,这次是整本的诗集,不再谈那些江湖轶事,只有最发自内心的真挚情感。我一直对写诗的人抱有极大的敬意,觉得他们都来自另一个世界,因为真正好的诗难得一遇,也因为诗的不可解,只能每个人自己去体会。
我一直觉得,在所有文学创作类型里,诗是最简单也最困难的,看起来字数不多谁都能写,但真正好的诗歌却总难得一见。偶尔见到触动心灵的诗歌,便不自量力地自己写起诗来,几乎每一次都以失败告终,绝不敢告诉大家自己写诗,更没有底气把那些蹩脚的诗句拿出来给人看。我知道一首好诗的诞生有多难,所以总会对诗人有更多敬意。
民谣与诗从古到今都是一家,无论诗经还是宋词,当年都是传唱一时的歌谣,如今旋律早已散去,美好的诗句却流传至今。身为最具人文气质的民谣歌手,周云蓬一直与诗歌颇有缘分——2010年就出版过诗文集《春天责备》,在同名诗歌中这样写到:
春天
责备没有灵魂的人
责备我不开花
不繁茂
即将速朽,没有灵魂
他也多次为诗谱曲,把它们唱成歌,原本熟悉的诗句便有了新的生命和颜色。海子《九月》“远在远方的风比远方更远”,张枣《镜中》“想起一生中后悔的事,梅花便落满了南山”,都是现代诗与歌结合的佳作。《牛羊下山》更是用整张专辑来吟唱唐诗的古典之美,他在《春歌》中这样唱到:
春有百花秋有月
夏有凉风冬有雪
若无闲事挂心头
便是人间好时节
然而我最喜欢的,还是周云蓬原创诗歌《不会说话的爱情》,虽然像罗永浩说的那样,它具备一首大红大紫的流行歌曲的全部因素,却未能成为传唱一时的时代歌谣。我心中暗暗猜想,这是时代的遗憾,而不是周云蓬的遗憾,写诗唱歌是他的生活方式,他早已在过程中心有所得。
日子快到头了果子也熟透了
我们最后一次收割对方从此仇深似海
你去你的未来我去我的未来
我们只能在彼此的梦境里虚幻地徘徊
我不知道该如何评价这首诗,因为诗歌是无法评价的,甚至也不需要解释,它就那么真实地存在着,等待每一个路过的人将它拾起并且珍惜。每次只要听到这首歌,我总会陷入莫名的悲伤之中,仿佛自己刚刚结束了一场刻骨铭心的恋情,却将往事深藏心中,笑着说明天会更好。
我喜欢新书的名字,《午夜起来听寂静》,觉得里面有禅意。我常会在午夜醒来,可我什么也没有听见,什么也不想听见,无视所有与夜晚的约会,只想闭上双眼尽快入睡。日复一日,年复一年,我们逐渐丧失了与世界对话的能力,而这是多么遗憾。
周云蓬不是这样,他虽然眼睛看不见,但他用听觉、嗅觉、触觉和心灵去看这个世界,看到的比我们更宽广也更细致。他的比喻十分生动,充满动人的想象,打通各种感官。他时常写到爱,尤其是爱的来临与告别,仿佛爱不是一种情感,而是一种流动的状态。
爱上一个人
就意味着留下来
被一棵树从身后抱住
任凭道路奔流人群离去
爱人
请用你枯树枝般的手指
在我手心写下死
让我获得真实不虚的视觉
我一直觉得,在所有文学形式里,诗是最接近音乐的,好的诗歌都有鲜明强烈的节奏感和韵律感,能让人看见画面,听到声音。我最喜欢他写音乐的这首:
如果音乐总不降临
那我们就化身成
无厘头的大虫子
挣扎在空气里
等卡夫卡把我们做成标本夹进书页
周云蓬的诗少有激烈明快的直接抒情,反而倾向于描写变化的场景。爱情、死亡和音乐,这些看不见摸不着的只能用灵魂去感受的事,在他的诗歌里,有着最动人的颜色和味道。读周云蓬的诗,仿佛真的可以触摸到爱,感受到死,听到音乐。
第一次见到周云蓬,是在2010年底《春天责备》新书活动,在当时还在蓝色港湾的单向街书店,嘉宾是罗永浩和柴静。晚上7点的活动,我和朋友提前好几个小时就到了,坐在外面阳台晒太阳,等到活动开始才发现,现场早已经挤满了人,于是我在阳台上听完了整场活动。前年他再次来到单向街讲座,我已经是爱琴海店的店员,他一个人从头到尾讲了两小时,我一直记得那次讲座的题目——与命运握手言和。
第一次看周云蓬的书,是在2013年去成都的火车上,因为没买到卧铺,坐了29小时硬座,还好有《绿皮火车》拯救我。我最喜欢同名那一篇,早年间在《独唱团》看到时就很惊艳,前两年再版又把书看了一遍,感受比之前更深了。
因为自己也来自沈阳市铁西区,我一直对周云蓬有种莫名的亲切感,无论是漂泊多年却清晰可辨的乡音,还是不经意间俯拾皆是的幽默,我都觉得可爱有趣。王小波说,一辈子很长,要跟一个有趣的人在一起。是的,有趣这件事非常重要,超越了有钱、有权甚至有爱。我总觉得,我得是一个有趣的人,才会遇见另一个有趣的人。
或许是由于敏感多思,诗人总给人悲观的感觉,大有与命运对抗的架势,而周云蓬却总是乐观坦荡,从不埋怨命运对他的不公,而是与生活握手言和,把所有故事笑着讲。
去年他生了一场病,回到故乡沈阳住院治疗,这本是痛苦难熬之事,但在这本书的最后,他这样告诉自己:“加油啊!小周!年轻时你就百折不挠,履险如夷,重新打起精神来,记住尼采的话:凡不能杀死你的,终使你更强大。”