主播：小玲 叶风 麒羽 剪辑制作：麒羽 文案：叶风

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去年12月17号下午，看到麒导在群里转发的杨立德先生去世的消息，感觉很突然，紧接着，小玲说六天前我们录节目那天，本来打算跟黄敏男老师一起去看望杨老师的，说得我们都很怅然。

三天后，跟小玲一起去送别杨立德老师。这是我在北京之内经历过的最远的路程，跟小玲在15号线东端的终点俸伯站内会合后，再打车40分钟，才抵达送别之处。也许是因为时间紧且距离远，来宾不算多，但整个仪式很得体，很用心，足可告慰逝者。

“杨立德”这个名字，我最早大约是1991年，在亲戚家里的童安格的磁带内页上看到的。但对我影响最深的，是1993年深秋，我自己买的第一盘专辑磁带，孟庭苇的《谁的眼泪在飞》专辑，同名主打歌的词作者，就是杨立德老师。彼时，除了磁带反复听过至少百遍之外，内页上的信息也都倒背如流。后来，又买到《冬季到台北来看雨》与《你看你看月亮的脸》专辑，杨老师的大名愈发耀眼。

杨立德老师在台湾流行文化界的活跃期，也正是中文流行音乐的黄金时代，他与滚石、飞碟的深厚渊源，创意、歌词、摄影、企划、文案多栖并进，奠定了他崇高的江湖地位。随着自己后来对那个时代的渐渐了解，愈发懂得杨立德老师的贡献与影响，他是那个黄金时代的巨人。

在我对流行音乐产生独立的兴趣之前很久，其实就已经在杨立德老师的影响中了。苏芮的《亲爱的小孩》与《奉献》，黄莺莺的《雪在烧》与《来自心海的消息》，童安格的《明天你是否依然爱我》，都是明证。高中时，省吃俭用买了不少磁带，每一盘都是真爱，都来之不易。蔡琴的《午夜场》专辑，当时给我的震撼，现在还记得很清楚。里面收录了一首邰肇玫的旧作《雪歌》，歌词就是杨立德老师的杰作，我是一听钟情。这样的好歌，早已超越了流行歌曲的范畴，隐隐有一种人生的况味。杨老师逝后，我常常重温蔡琴版的这首歌。这首《雪歌》，还有黄莺莺的《雪在烧》，都是杨老师的名作，雪的意象，可以视为杨老师的人生主题之一。

阿妹的《空中的梦想家》，也许可以视为杨立德老师的另一个人生主题。他是一位伟大的造梦者，他自己一生有梦，尽心追梦。他也期望人人有梦，人人追梦，“只要有梦，就有天堂”。

2005年的“民歌三十”的结尾，民歌手们与观众大合唱里，就有杨老师与邰肇玫合作的《奔放奔放》。2015年，看完台北高雄三场“民歌四十”之后，有幸跟钮大可老师一起喝酒畅聊，有幸现场听大可老师弹唱，其中就有他与杨立德老师合作的《冷井情深》。2025年，无缘“民歌五十”的现场，但在努力的过程里，得到了包括钮大可老师在内的很多前辈的热情帮助，我是会铭感一辈子的。

去年的送别，最感慨的，是看到杨老师那瘦弱的身体，想到他那巨大的文化能量，之间那种反差，尤其是即将火化前，那种阴阳永隔的震撼。

想起八年前，去送别陈映真先生，那次是跟黎湘萍老师约好的。陈映真先生是我最崇敬的台湾作家，最早拜读过黎老师的《台湾的忧郁》，就是研究陈先生的专著。灵堂里，没有哀乐，代之以陈先生朗读自己小说《铃铛花》的录音。

陈先生可以串联起台湾的现代文化史，他的《夏潮》杂志，也是民歌运动的重要一脉。他当强恕中学英语老师时教过的初中生蒋勋，后来的诗作经过李双泽的谱曲，成为与《美丽岛》并驾齐驱的《少年中国》。

在送别陈映真先生时，见到蓝博洲先生，他的《幌马车之歌》，是侯孝贤的《悲情城市》的重要来源。

前几天，看到《夏潮》前辈詹澈老师在群里发消息，倍感亲切。从赖和、杨逵到《夏潮》、《人间》，这些久遭遮蔽的历史脉络，需要纯粹心灵的独立思考。思考历史，观照现实。

这些人物渐渐凋零，走入历史深处。无论曾经辉煌还是落寞，都留下了或浅或深的印迹。杨立德老师这一生，已经足够精彩，未来还会有无数的听者，欣赏他的作品，赞叹这位造梦的巨人。