介绍:
日本导演滨口龙介去年凭借《驾驶我的车》获得奥斯卡最佳国际影片后，成为了当今最炙手可热的新生代日本导演，他的新片《我们的学徒期》据悉已经完成了拍摄，有望空降今年戛纳。滨口龙介的首部作品集《滨口龙介：那些欢乐时光》也于近日由雅众文化出版，滨口龙介在书中诚挚剖析摄影机的特性、表演的本质及电影的意义。通过毫无保留地分享其重要电影代表作《欢乐时光》的创作过程、剧本文本，绵密轻盈的对话流、巧妙的影像维度……他独树一帜的电影创作手法尽数呈现。我们借此机会邀请到了《滨口龙介：那些欢乐时光》的译者沈念，和来自日本名古屋大学的副教授马然，就滨口龙介为起点展开讨论。本期播客并不局限于导演本身，也将扩展到关于中日独立电影的制作现状，以及独立院线对于观众及创作者的影响等等，大家可搭配深焦播客第138期《日本电影2022年度终极盘点！》共同收听，相信可以更好地帮助大家了解日本电影的现状。[图片]《滨口龙介：那些欢乐时光》本期嘉宾：沈念京都大学电影学博士，上海国际电影节选片人，“中日女性学术交流”策展人，《电影中的东京》与《滨口龙介：那些欢乐时光》译者。豆瓣 @防寒对策马然日本名古屋大学G-30“亚洲中的日本文化研究”与“屏幕研究”副教授（个人网页：ranandran.com)豆瓣 @RaRaRa时间轴：本期播客总时长：116:46「03:04」 滨口龙介的介绍及个人经历东京艺术大学硕士，师从黑泽清《欢乐时光》方法论：“看”与“听”，来自未来的永恒目光「08:15」 关于滨口龙介与酒井耕合作的“东北三部曲”“311”作为日本当代艺术创作的切入点以纪录片的方式去看无法诉说的伤痛经验滨口龙介对于原电影方法论的摸索「14:25」 covid之后日本及亚洲同时代影像创作者的变化滨口龙介方法论与covid的关系：人与身体、记忆、伤痛发生关联《惠子，凝视》里的新冠痕迹与《稍微想起一些》中的年轻人负面变化日本迷你影院的自救：滨口龙介与深田晃司的众筹项目以covid作为契机审视过去被忽视的诸多问题「28:18」 中日电影行业中的性别不平等女性创作者与独立院线的关系「33:11」 中日对于独立电影的支持和变化《中国电影产业促进法》的影响，中国当代电影的青年电影化，艺术电影体制化日本艺术院线观众群体萎缩，边缘地区独立影院在逐渐消失「41:08」 艺术院线/迷你影院的重要性Covid的契机让人意识到影院的重要性滨口龙介在迷你影院看了岩井俊二后，开始有了电影理想迷你影院制造出人与人之间的亲密感，具有社区型主流日本电影被动画取代，商业成为一种审查，迷你影院提供不同选择「61:44」 滨口龙介是独立电影与商业电影的交叉点商业让滨口龙介的表达产生了杂质，素人演员更好地剔除顿挫和情感不排斥进入主流，也能保持自己的作者性日本中高成本电影与自主电影的断裂过于严重「71:54」 滨口龙介的即兴工作坊演员即兴表演相当于演员在现场同时担任导演、编剧、演员三者的工作即兴表演让演员产生自我审视，造成表演的迟缓用潜文本消除演员表演时的迟疑「77:30」 与滨口龙介方法论类似的当代导演松居大悟《冰淇淋与雨声》：戏中戏方式探讨角色与演员的关系三宅唱《野性之旅》：半虚构半纪实演员的身体会拒绝台词，虚与实无法分开「86:33」 关于影展的盗版问题在影院看电影是观众与电影很有机的沟通方式观影过程中需要把自己放到与创作者平等的位置，学会尊重彼此「112:51」 创作者与观众在幕前与幕后发声的重要性素材库：滨口龙介导演作品：《驾驶我的车》（2021）《偶然与想象》（2021）《夜以继日》（2018）《欢乐时光》（2015）《激情》（2008）与酒井耕合作的“东北三部曲”： 《海浪之音》(2012)《海浪之声 新地町》(2013)《海浪之声气仙沼》(2013)《讲故事的人》(2013)其他：《惠子，凝视》（三宅唱，2022）《野性之旅》（三宅唱，2019）《稍微想起一些》（松居大悟，2021）《冰淇淋与雨声》（松居大悟，2017）歌单：开场：tofubeats - Netemo Sametemo （《夜以继日》原声带）中插：tofubeats – Jintan（《夜以继日》原声带）结尾：tofubeats – RIVER（《夜以继日》原声带）制作团队：监制：Peter Cat统筹：电车策划：沈念剪辑：电车编辑：电车[图片]
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