《声临其境》：一场演艺圈的台词摸底考

《声临其境》：一场演艺圈的台词摸底考 《声临其境》是湖南卫视在2018年1月推出的一档考验演员配音的综艺节目。节目灵感来自总导演徐晴在2017年4月的一次尝试——她和团队邀请《三国演义》配音班底到一场晚会上朗读。节目播出后，两个桥段在网上流传颇广，一个月后还不时上热搜，这让徐晴很吃惊，配音竟有如此魅力。他们也了解到，配音的观众基础，与近年游戏、广播剧、小咖秀以及IP剧配音市场的红火有关。 节目真正成型在2017年12月，经过反复打磨、论证，最后确定了节目的三个环节：为经典影视片段配音、挑战绕口台词、合作一出声音舞台剧。 为了给演员挑选配音片段，节目组从十几个作品中筛选出3个备选，既要兼顾口型难度、表现力度和台词的艺术性，还要考虑作品有一定的观众基础。为确保专业性，节目组特邀迪士尼御用配音团队“领声”一同合作。 参与节目的演员常常提前一两天才能确定行程，前后准备时间不足一天。除了选片要符合演员的调性，节目组也常接到来自演员的挑战，甚至有演员主动要求提高难度。 节目上线后，豆瓣评分8.7，收视率持续走高。同样属于演技综艺类节目，《声临其境》不可避免地要面对与《演员的诞生》作比较。有业内专家如此形容两者的区别，“如果说《演员的诞生》是给演员一个宽阔空间，《声临其境》则是看演员在针尖上表演。” 好的配音是演出来的 节目开录的前两个小时，演员娄艺潇赶到演播厅，练习为她准备的几个配音片段。其中一场戏是《芈月传》里的孙俪面对众多官兵，大喊“将士们！”娄艺潇练了一遍，声音撒不开。领声团队负责人、配音指导老师狄菲菲建议她站起来，模仿剧中的动作——两手平摊，怒视四方。“要找到皇后的感觉，你的动作都能影响到声音，好的配音一定是演出来的。”狄菲菲对她说。 演员在片场见到千军万马，气势容易出来。在静悄悄的录音棚里真正做到“声临其境”并不容易。 宁静配《功夫》里的包租婆时，狄菲菲找了一个烟蒂让她叼上，声音里才有了包租婆的浑不吝。翟天临配《疯狂的石头》里的黄渤被困井底，狄菲菲让他佝偻着身子说话。这样的方法可追溯到译制片时代，老一辈配音演员童自荣为了配好《佐罗》，进棚时特意穿上皮靴。“穿上皮鞋你就挺拔、自信，声音质感就会不一样。”狄菲菲说。 配音也考验演员的台词功底。刘婉玲是上海戏剧学院表演系副教授、《声临其境》点评嘉宾。教台词课二十多年的她坦言，声与形构成演员的基本素质，重要性各占一半。从老人到小孩，清纯或毒辣，首先得让声音靠近角色。“没声音，再好的戏也出不来。” 戏剧学院的教学分六个阶段，从不同的发音、吐字、气息再到贯口、对白和独白。最初两年教技艺，后面就靠个人练习。 平时见到喜欢的声音，娄艺潇都会试着去模仿。《声临其境》的嘉宾张铁林也曾为了模仿孙悟空的声音，在家练习一个多月。另一嘉宾朱亚文在电视上看到精彩的独白段落，都会把声音关掉，倒回去，跟着演员的节奏说一遍。 刘婉玲认为，好的演员能迅速找准音域，练到学什么像什么。 在其中一期节目里，嘉宾朱亚文要模仿《亮剑》里的李幼斌。李幼斌的声音相当于左右两个喇叭少一个，听起来像只有左边嗓子在发声。观众的反馈是，朱亚文学得太像了。朱亚文告诉南方周末记者，这得益于跟李幼斌拍过两部戏，对他的声音控制状态十分留心。 演员配音需要短准备和长准备，在狄菲菲看来，在有限几分钟里为一个片段配音，考虑怎么设计、表现，这是短准备。短准备源于长准备，后者是演员多年来对事物的体验、思考，以及由此获得的艺术沉淀和审美。 除了把声音模仿得惟妙惟肖，台词好的演员有一种剧本破译能力，能破译原有文字中的密码，找最恰当的方式表述。上海戏剧学院表演系台词课老师、《声临其境》点评嘉宾李传缨感叹，“有些演员一张口，人物关系准确，有画面感并且带来想象力。” 他回忆起第三期朱亚文念“宝贝，乖，睡了吗？给你讲个故事”，短短一段话，让坐在现场的他浮想联翩。“你能感受到那个孩子特别幸福，可能是依在他怀里，或者孩子还有些调皮，不然不会说’乖’，人物关系也明朗，是父亲，而且你还可以加形容词了，慈父。” 李传缨会以肢体反应来解读演员配音的状态。他认为，身体动作是下意识的，骗不了人。每期节目尾声，演员们会走到台前，共同排一场大戏，投不投入一目了然。有些人声音很激动，身体却是安静的。手插口袋也是不自信的表现，再听声音，确实难以驾驭角色。 在最投入的表演中，身体往往能辅助表达。嘉宾赵立新在配《魂断蓝桥》罗伊求婚时，一只手在胸前紧握，并微微颤动。嘉宾孙强为《飞跃老人院》里的一个精神病老人配音时，虽然坐在轮椅上，身体却并不僵硬，随声音在晃动。 点评嘉宾、湖南卫视频道的丁文山也对孙强配音的精神病人印象深刻。他回忆起舞台上一个小细节，表演中一根棍子倒了，观众吓到了，台上的孙强也吓了一跳。“声音进入那种癫狂状态，似乎你侵犯到他，他就会杀死你。”