克劳斯•比森巴赫(Klaus Biesenbach),24岁接手德国东柏林的一处废弃的厂房,改造成德国最前卫的当代艺术馆,现任MoMA PS1首席策展人,策划了一系列重量级回顾展,玛丽娜•阿布拉莫维奇《艺术家在场》,威廉·肯特里奇《五主题》等等。
“我喜欢当代艺术的原因是,它能帮助我了解,我们现在在哪里、我们此刻是谁、我们将要往何处去。
1993年,我和道格拉斯•戈登一起策划了一个「24小时惊魂记」的展览,他把希区柯克的《惊魂记》放慢至24小时,特别地慢。那时为了更好地策展,我就住在了策展空间KW博物馆里,没有任何基础设施,只有一台投影仪。
你在这个空间里,影像也在这个空间里,你可以走进这个空间,影像也可以投影到你的身上。你欣赏作品时,你在呼吸,你的心在跳动,你和影像在一个时空,像一座雕塑,获得另外一种存在。
展览结束后,我决定把家里的四面墙留出一面做成投影,另外一面一定要有窗户,能开多大就多大,通向外面的世界。我讨厌家具,也不需要任何物品,但一定要有一扇窗户,和一台投影创造浸入式的环境,你走过去坐到海边,走入视频画面,视频画面投射在你的身上。这个习惯一直延续至今。
后来我帮道格拉斯•戈登在MoMA做回顾展的时候,我和他的所有电影作品一起生活了好几个月。就想象一下,你和一幅画生活在一起,还有一些人是和动态影像生活在一起,如此另辟蹊径才能真正理解影像作品,了解它的构图、色彩、时长。
我策展过几个非常实验性的展览,类似《柏林亚历山大广场》的影像作品,或者类似安迪•沃霍尔的《荧幕实验》,都用了类似的方式,把影像当做绘画或者照片来欣赏,你在屋子里可以围着它来回走动,浸入其中。这种方式让我去深刻理解这些艺术家。”