介绍:
我以为，中国历史上最激动人心的工程不是长城，而是都江堰。
长城当然也非常伟大，不管孟姜女们如何痛哭流涕，站远了看，这个苦难的民族竟用人力在野山荒漠间修了一条万里屏障，为我们生存的星球留下了一种人类意志力的骄傲。长城到了八达岭一带已经没有什么味道，而在甘肃、陕西、山西、内蒙一带，劲厉的寒风在时断时续的颓壁残垣间呼啸，淡淡的夕照、荒凉的旷野溶成一气，让人全身心地投入对历史、对岁月、对民族的巨大惊悸，感觉就深厚得多了。
但是，就在秦始皇下令修长城的数十年前，四川平原上已经完成了一个了不起的工程。它的规模从表面上看远不如长城宏大，却注定要稳稳当当地造福千年。如果说，长城占据了辽阔的空间，那么，它却实实在在地占据了邈远的时间。长城的社会功用早已废弛，而它还在为无数民众输送汩汩清流。有了它，旱涝无常的四川平原成了天府之国，每当我们民族有了重大灾难，天府之国总是沉着地提供庇护和濡养。因此，可以毫不夸张地说，它永久性地灌溉了中华民族。有了它，才有诸葛亮、刘备的雄才大略，才有李白、杜甫、陆游的川行华章。说得近一点，有了它，抗日战争中的中国才有一个比较安定的后方。
它的水流不像万里长城那样突兀在外，而是细细浸润、节节延伸，延伸的距离并不比长城短。长城的文明是一种僵硬的雕塑，它的文明是一种灵动的生活。长城摆出一副老资格等待人们的修缮，它却卑处一隅，像一位绝不炫耀、毫无所求的乡间母亲，只知贡献。一查履历，长城还只是它的后辈。它，就是都江堰。[玫瑰][咖啡]“雲之梦”周末荐读文字：
20240830“雲之梦”早间荐读文字：
兰闺久寂寞，无事度芳春。料得行吟者，应怜长叹人。
《西厢记》名字就好。我非常喜欢这个“记”字。有一种唯美的古意，而“西厢”两个字有一种粉红的念想，可真好。
《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》。这个名字更好，想想，“莺莺”两个字，念起来就有一种生动的香，多美妙的名字呀，比雪娥好听，比湘灵好听，比桂英好听。古戏中，两个女子名字最动听，一是莺莺，二是《望江亭》中的谭记儿。后者更胜。我曾用谭记儿这个名字写过一本小说，其实仅仅因为喜欢这三个字。
元杂剧作家王实甫，他一生写作了14个剧本，《西厢记》大约写于元贞、大德年间（1295～1307）是他的代表作。这个剧一上舞台就艳惊四座，被誉为“西厢记天下夺魁”。
其实事实真的不是这样。
我们所喜欢的那两句最忠贞的诗“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”出自唐代著名诗人元稹之手。在初读到这两句诗时我差点泪水涟涟，这是一个对于旧情多么难以割舍的男子。而真实的情况是这个风流才子曾经真的有过自己的莺莺。他写了自己的爱情故事——传奇小说《莺莺传》（又名《会真记》）。他在抛弃掉莺莺后不断地追忆，一边追忆一边寻花问柳，你看，我们无比地相信着男人的痴情，他用最动听的诗句掩盖着真相，他哪里是除却巫山不是云，他是天下何处无芳草呀。
所以，不必对爱情抱有多大希望，人们想象的总比现实要美丽一千倍，最美的东西一定最虚幻，用最戏剧的形式表现出来也最恰当。
如果《西厢记》是最典型的才子佳人戏，如果它仅仅是才子佳人戏一定不会流传这么久，无论是昆曲还是京剧，它都常演不衰。我想，它的词美最能打动一些充满文艺气质的人——“蝶粉轻沾飞絮雪，燕泥香惹落花尘。系春心情短柳丝长，隔花阴人远天涯近”，这样的词艳艳的粉，但亦有惆怅，美呀。
再看这绮丽的词：“透纱窗麝兰香散，启朱扉摇响双环。绎台高，金荷小，银镇犹灿。比及将暖帐轻弹，先揭起这梅红罗软帘偷看……”元曲之所以达到登峰造极之处，是因为把戏剧写出了一个“艳”。
连林黛玉都称赞它“曲词警人，余香满口”。
艳是美的。接近于堕落，可还不到，但诱惑足够多了，想想就足够心仪。
——摘自雪小禅《爱情沉香屑—西厢记》（1）
也听过说西河大鼓的说《大西厢》，说得更艳了，我小时候听过。一个姓黄的男子说书。印象中的《大西厢》总让人想着念着，那种野生的趣味，怕是难以抵挡。
也因此去了普救寺。在山西幽雅清爽的寺里，不得不想起这出《西厢记》。正是秋天，“寂寂僧房人不到，满阶苔衬落花红”。我想起莺莺曾经拾阶而上，而张生与她偶见，一见钟情，惊为天人。
有人形容莺莺：艺必穷极，而貌若不知；言则敏辩，而寡于酬对。待张之意甚厚，然未尝以词继之。时愁怨幽邃，恒若不识，喜愠之容，亦罕形见。这是贵族少女所特有的性格，她多情，热爱张生，在情初开时遇到心仪男子，隐秘之花四处绵绵，远没有杜丽娘的艳丽，又没有陈妙常的勾引之处。
我坐在深秋之夜倾听那遥远的爱情绝响。
且听一回大钟楼的钟声，有月落钟声的寂寞，走一段塔院回廊，仿佛看到了戏中的才子佳人，老夫人和莺莺所居之处便已在了眼前。
一座西厢书斋，一段“待月西厢下，迎风尘户开。拂墙花影动，疑是玉人来”的记忆；一座莺莺塔，一份“兰闺久寂寞，无事度芳春；料得行吟者，应怜长叹人”的寂寞；一座梨花深院，一幕惊艳、借厢、闹斋、请寓、赖婚、听琴、逾垣、拷红的戏剧场面。一处被张生跳过墙的地方，一棵被张生踩踏过的杏树，对应着的是前世情缘中的一份无奈。
所有戏曲的男子与女子无一不是美貌佳人，这是中国戏剧唯美又形式化的地方，而真实的生活大多是凡夫俗子，我们在戏剧中把自己想象成那个才子或佳人，也点一炉香，烧下去，烧下去，直到袅袅清香升上来，升上来……其实我们只是在寻一个梦，在找一个叫作爱情的东西。
找吧找吧。
只要坚持，也许能找到。也许和后来改编的《西厢记》一样，张生中了状元，回来娶了莺莺——状元在哪出戏都中，其实现实中比中五百万彩票还难，历史上的状元屈指可数，一般中了状元也没几个回来娶当年女子的，所以，看戏吧。
只有在戏里，才能有那样完美的爱情——它能满足我们最美的想象，特别是对于爱情这种奢侈品的想象。
——摘自雪小禅《爱情沉香屑—西厢记》20240829“雲之梦”午间荐读文字：
随着商王朝的覆没，那些记录卜辞的龟甲也忽然间消失了踪影，直到三千多年后，它们才重见天日。再次被世人关注的它们，断然不会想到自己会成为一味药材，大部分时间都蛰伏在中药铺的抽屉里。龙骨，这是药材商给取的名字，据说可镇心安神，治疗外伤和疟疾。
公元1899年的一天，一位名叫王懿荣的金石学家在即将把这些药材丢入瓦罐熬制时，突然瞥见了骨上的刻符，他感受到了些许不寻常。经过反复推敲、拼合，王懿荣认出这些“龙骨”应是商代用来占卜的卜骨，上面的符号是比青铜器上的铭文还要古老的一种文字。之后他开始大量收集“龙骨”，并试图探明出处。
最终，所有的线索都指向河南安阳一个叫小屯村的地方，震惊世人的殷墟由此被发现，一个庞大而有序的文字系统甲骨文也现出了它深藏已久的轮廓。商代不止有甲骨文，不少青铜器上也有文字，这便是金文。金文接续了甲骨文的造字体系，但由于刻写的难度，书写方式变得相对简练。
实际上，甲骨和青铜器只是两种特别的载体，商人日常更多使用的是简册。“惟殷先人，有册有典”，《尚书》告诉我们，早在殷商时期就有书册和典籍了。
甲骨文的“笔”字是一只手握着一支毛笔，与我们今天握笔写字的姿势几乎一模一样。“册”字像是一排竹片或木简被绳子连在一起。“典”则是在“册”的下面加两只手，如同一个人捧着册子聚精会神地阅读。不过，或因为年代太过久远，这些易朽的简册最终没能保存下来。但毛笔和简册的出现表明商人已经具备读书习字的条件，可能还出现了类似学校的机构。文字或许就是通过这样的教学，从最初的贞人集团走向更大的人群，并在数百年后随着私学的兴起下沉到民间。
——摘自纪录片《中国.第三季.第九集.甲骨》解说词（14）2）
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