黑胶集市首期

新年快乐！2018年来了，俗话说新年新气象，《永恒的魅力》节目在新的一年中也有一个新的打算，为您呈现一档全新设计的内容——《黑胶集市》，和大家聊故事、听音乐，《黑胶集市》是今年新设计的一档栏目，大家对这个栏目有些什么想法和希望，也可以随时告诉我们，让我们共同建造和谐温馨的音乐家园。 意大利作曲家雷斯毕基的管弦乐《鸟儿们》的第1段“引子”，丰满细腻而富于质感的弦乐合奏、生动的空间感给人留下了深刻的印象，大家一定很想知道这段录音来自哪里？可能细心的朋友还会听到音乐中细微的“噼啪”声，没错，这段音乐我们采录自一张著名的黑胶唱片——美国上世纪5、60年代蜚声全球的MERCURY水星唱片公司录制的匈牙利指挥家多拉蒂与伦敦交响乐团雷斯毕基作品集《巴西印象》。 DECCA著名的黑胶唱片——凯特尔比《波斯市场》中的乐曲“修道院花园”，由此引出大家想要了解的我们这个新栏目的构思和想法。 近来从国际音乐产品的消费趋势，由于CD唱片受困于盗版及网络音乐文件传播的影响，市场严重萎缩。而上世纪50年代以后主宰音乐出版市场的LP黑胶唱片，由于独有的优秀音质和不易被盗版的优势，开始受到市场的追捧。一些唱片公司的新录音也会以黑胶形式发行，大量优秀的历史录音被重新制作出版黑胶唱片，这推动了黑胶市场的快速增长。以英国为例，据称近年黑胶的市场销售已经超过CD。国内的许多乐迷也开始购买、收藏黑胶唱片，组织各种形式的黑胶交流活动。为了适应这种市场需要，更好服务于这些热爱古典音乐和黑胶收藏的朋友需求。作为北京地区最具有社会影响的专业音乐电台，北京音乐广播在2018年计划在《永恒的魅力》节目中开设以黑胶音乐赏析、唱片收藏、设备使用知识普及交流以及出版资讯为特色的节目，这就是《永恒的魅力——黑胶集市》的设计想法。 贝多芬《田园交响曲》是录音历史上一版非常著名的录音，上世纪60年代前后，著名美籍德国指挥大师瓦尔特与他一手创建的哥伦比亚交响乐团为美国哥伦比亚唱片公司录制了一系列极其珍贵的立体声唱片，这个《田园交响曲》就是其中最杰出一张。有关这张唱片的故事我们会在今后的节目中为大家讲述，现在还是和大家聊聊我们这个节目要包括的内容， 节目计划包括以下几个方面内容：1.新碟速递：提供新近出版的黑胶资讯，聆听精彩段落。2.黑胶碟中王：重点介绍唱片史上最著名的黑胶唱片及相关音乐家的故事，聆赏精彩片段。3.黑胶驿站：是为黑胶爱好者提供服务的栏目，请专业人士讲解黑胶唱片收藏、保养，版本选择，唱机调教等相关知识。4.我的黑胶我做主：邀请社会各界黑胶玩家参与的内容，交流黑胶收藏、器材使用、调教心得，分享各自私房珍贵黑胶唱片音乐。播出时间：周五下午13:00—14:00，我们这个栏目既然叫黑胶集市，就是希望大家踊跃参与，多发言多交流 园丁的女儿 法国浪漫派作曲家霍洛尔德芭蕾舞剧《园丁的女儿》的“引子”，DECCA这个上世纪60年代出版的唱片以音乐动听、录音优秀成为众多唱片发烧友的最爱，在今年我们推出这个栏目还有一个考虑，由于在上世纪50—60年代LP黑胶发展的黄金时期，受到我们与国际交流的限制，我国绝大多数乐迷都没有机会亲身体验高品质黑胶唱片的卓越音质和独特的音乐韵味，我们希望通过这个栏目，让大家在回顾历史的同时，真正感受模拟录音黄金时期黑胶唱片的魅力，因此在我们节目中播放的音乐，将全部从黑胶唱片直接采录，尽可能保留它细腻、自然的声音风貌。 黑胶唱片作为一种声音和音乐的载体几乎占据了整个20世纪，而从20世纪50年代中期开始推向市场的立体声唱片，更是使得声音播放的品质得到大幅的提升，但直到改革开放之前，我国国内能够接触到的基本只有苏联、东欧和少量国内厂牌的单声道唱片，虽然这之后开始有DG、DECCA等西方唱片厂牌进入市场，但随着1982年CD的诞生，黑胶市场逐渐萎缩。从1994年开始，对CD音质的不满足，让追求更高声音品质的发烧友开始重新对黑胶唱片产生兴趣，我们的节目就是适应大家的需求，力求更好为乐迷朋友服务。今天在首期节目中，我们特别准备了一些最能体现黑胶声音优势的名版唱片，接下来要听到的是EMI公司上世纪70年代的一张著名录音——马斯奈芭蕾音乐《领袖》的选段， 维瓦尔第协奏曲 发烧友之中非常有名的一张唱片，《CD 经》评价为历史上最爆棚的古典音乐录音之一，澎湃的动态有如石破天惊的气势，独奏的乐器音色美妙无比，乐曲旋律异常动听。本张专辑由EMI著名录音师斯图尔特操刀录制，一经问世即广受音响迷追捧；后来原母带经以重刻唱片闻名的Klavier唱片公司聘请著名的“喇叭花”唱片录音师DUNSAX对母带进行了精致的再处理，不但音场更为深阔，音质也更加清晰透明，动态对比强烈，乐器质感也更为突出，在全世界再度引起轰动。这个录音很多朋友都听过CD版本，但如果您听过黑胶之后，一定会有不一样的感触。 维瓦尔第弦乐协奏曲来自DG的黑胶唱片，卡拉扬指挥柏林爱乐乐团演奏，模拟录音具有的细腻自然的韵味，让音乐更鲜活地呈现在您的耳边，下面这段音乐同样来自黑胶时代的一张著名唱片，美国CHESKY唱片在上世纪60年出版的美国钢琴家怀尔德演奏的《拉赫玛尼诺夫第2钢琴协奏曲》，被无数音乐迷奉为钢琴录音宝典，它的钢琴音色美在哪里，听了就有答案。 美国钢琴家怀尔德与霍伦斯坦合作的《拉赫玛尼诺夫第2钢琴协奏曲》由皇家爱乐团协奏，怀尔德的演奏直逼当时非常走红的另外一名钢琴名家克莱本，演奏的气质则是彻底的拉赫玛尼诺夫风格，这里没有一个音符为表现怀尔德而写，但音乐中却处处有怀尔德的印记。第一乐章开始就先声夺人，钢琴的音色与力度异常出色，对比其他版本，怀尔德的装饰音运用最少，但却最接近作品的神韵；可以说他以简洁的方式呈现出最精彩平衡的《拉赫玛尼诺夫第2钢琴协奏曲》，霍伦斯坦指挥的乐队非常出彩，为整部作品增色不少。这是一张富于传奇色彩的唱片，1965年5月录制于伦敦金斯威大厅，Chesky出品却由威尔金森操刀，难怪是典型的威氏音色，这绝对是一张后人很难逾越、演录俱佳的好唱片。