【且听且行】带你走近巴洛克音乐的巅峰和终结（二）

大家好，又到了礼拜天的晚上。为期七天的循环即将开始新的一轮，而在这个晚上，不如让我们伴着巴赫的音乐沉思、入睡。今天我会为大家推荐巴赫的三首曲子。听巴赫的曲子，需要我们全神贯注地聆听，不要做其他的事情，把所有的注意力集中在你耳朵接收到的声音的振动中。 《十二平均律》C大调第一前奏曲，BWV 846。沉静如水的四分音符贯串全曲，而旋律线的行进方向一直固定不变。低音部从始到终都持续发声。巴赫仅仅变化了和弦。音符周围的时间似乎完全静止了，如同一束阳光照进教堂的窗户，洒落在地上，些许灰尘静静地漂浮着，静谧而永恒。 第22号康塔塔，耶稣接纳了十二门徒，BWV 22 不知为何，这首钢琴曲让我感到了不少轻松愉快，如同看着孩子在快乐地玩耍，而丝毫无法把它和耶稣与门徒联系起来。但其实作为普通听众，我们不用太在意作曲家本身想表达的东西，而只需去感受它，把自己浸泡其中，然后得出自己特有的审美体验。音乐如此，其他艺术也如此。 G弦上的咏叹调，第三号管弦乐组曲的第二乐章主题 BWV 1068 这首曲子是我最喜欢的一首巴赫。低音弦缓慢而规整的拨弦伴奏，小提琴在上方只用最粗的一根G弦奏出所有的旋律，羽管键琴在后方不时地出现。全曲弥漫着祈祷的气氛，甚至能够使我感叹，这大概就是接近上帝的感觉吧！有一次我放着这首歌睡午觉，在放到大概一半时我感觉身体在不断地下沉、下沉，头脑中的东西在不断地上升、上升，如同灵魂飘出了肉体一般。我建议大家也可以试一试，在头脑最昏沉的时候，聆听这首曲子。Close your eyes and take your time。 最后有一点要说明的是，其实今天的G弦并不是巴赫的原曲，而是由十九世纪德国著名小提琴家威廉密进行了改编。然而在如今大多数的唱片封面上，《G弦上的咏叹调》的作者栏上并没有威廉密，而肯定是巴赫。 好了，今天的推荐就到这里了，希望大家好梦。下周日我们将会走进与巴赫同时代的歌剧大家，亨德尔的世界。我们不见不散 注：巴赫作品最为权威的编号采用BWV系统。BWV即德文Bach-Werke-Verzeichnis的头3个字母，中文译名“巴赫作品目录。