介绍:
如果不是因为专辑的主打曲《到底我要等到什么时候》在当时成为台湾龙虎榜的冠军，新一代的内地歌迷，恐怕就没有机会通过六零后、七零后那些模糊却
又坚定的耳提面授，在如今依然保持对这张专辑回忆的血脉，以及一个叫做刘铮的歌手。
从来没有一个歌手能够像刘铮那样，对内地乐迷产生过类似的这种茫然、失落、无助、无奈和可叹的独特印象。因为就是这一位曾经拿过龙虎榜冠军的歌手，却在仅仅只是发行了三张专辑后，
就从此从歌坛消失，只留下背后那28个“到底我要等到什么时候”的粗暴质问反反复复的回响在乐迷的心中。凭心而论，刘铮并不是像明朝建文帝那样留下悬念的歌手，
此前的曲佑良，同样是在发行了四张专辑后就人间蒸发，但是曲佑良的《英雄》因为受时代限制，却并没有为内地乐迷所知。而刘铮的出现，在当时内地乐坛的影响力，
不亚于赵传和王杰的出现，都是那种年纪比较大、卖相比较差的歌手，却凭借着一手唱出你心声的亲民牌，出乎意料的从偶像歌手中杀出一条血路
刘铮最打动人心的，无疑就是他那比罗大佑粗、比赵传低、比郑智化更沧桑、比王杰更不拘言笑的木讷声线，这是城市里最典型的那种原生态歌喉，而这样的歌喉，
在民歌餐厅驻唱，那就是唱民谣的好材料，而到了夜店的酒巴，又是培育流行摇滚乐之感性的温床。两者兼顾之下，则就是制作人蔡宗政，在这张专辑里为刘铮
找到的一条最佳折衷路线——民谣摇滚。
在专辑中，刘铮只是完整的创作了两首作品，其中就包括专辑同名曲《到底我要等到什么时候》，这是一首可以和王杰的《安妮》媲美的悲情歌，尤其是将悲情
扩张成壮烈的嘶吼，以及28个“到底我要等到什么时候”的反复追加效果，更让作品陷入一种无穷尽的悲壮气氛中，尤如罗大佑在《未来的主人翁》里那挥之不去
的“飘来飘去”，这首作品中反复吟唱的副歌，同样制造了一种文字的回声效果，比录音技术上的物理回声，更容易在听者心中造成一种震荡的冲击力。
整张专辑显示出制作人蔡宗政对于多元化曲风和小人物质朴形象恰到好处的融合与拿捏，让刘铮角度单一的悲情创作，在历史遗留问题、都市夜生活这些场景的
扩展中，更增加了专辑人文意义上的宽度和深度。如果不是这样，仅仅只凭朴实、沧桑、苦涩、平凡、摇滚、真诚这样面上的东西，刘铮也就和迪克牛仔没什么
区别了。当然，迪克牛仔现在就是想内涵也没机会了，因为蔡宗政这位连续三届获得金曲奖最佳制作人的音乐人，已经于2003年因脑癌去世。不知道在他去世的那夜，
早已归隐山林不知去向的刘铮，会否在地球的某个角落重唱一曲《到底我要等到什么时候》？
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