介绍:
胡德夫的专辑是2005年初出版，而是我是从今年9月底才开始听这把声音，可能落后于很多朋友，但这并不妨碍我对这把声音的喜爱。当时《匆匆》的前奏钢琴声刚响起的时候，就被震撼到。这个60岁的老男人，声音真好听。若是用耳机听，只有简单的钢琴配器和浑厚的声音、而视频里他，满头银发，弹着钢琴，忘情的歌唱，状态绝不亚于崔健。
而我想他的歌为何会引起如此多的人的共鸣，或许是因为他的歌里放入了岁月，有历史的印记却不是简单的历史呈现，更是因为透彻的人生，
以及他厚实的背脊。他灵魂深处的音符，来自山，来自海那般辽阔的旋律。
而胡德夫身上的标签，除了晚年出专辑、台湾民歌之父等之外，还有一个标签，就是卑南族——他是原住民歌手。
几十年来，在那个美丽的台湾岛上，岁月流转，历史纷呈。那一颗颗子弹，那一次次的抗争——台湾与大陆、原住民与外省人、党派的轮转、一个个传奇人物来了又走。
许多人看胡德夫，总会喜欢从政治角度大于音乐角度观察。而其实，作为音乐人的胡德夫，才华横溢，风格鲜明，他的作品悲壮但不绝望，他目睹台湾原住民在社会边缘角落的悲情与苦痛，全力创作以激励原住民悲苦奋斗，希望以他的文字与歌声，唱出原住民奋起的决心。他的作品歌唱自由解放，在资本变迁、权力更迭的贪婪社会之外，使得原住民保有虔敬看天、自由自然的生活观；也使得其他的听者，在他的音乐中让心灵颤抖之后，找寻到投救的希望。比如《
牛背上的小孩》、《大武山美丽的妈妈》、《美丽的稻穗》等，都是这样的作品，令人听得心潮汹涌，同时也感动莫名。
而胡德夫，经历了人生的起伏，从知名餐厅歌手到台湾民歌之父——到“身边的东西都不是我想要的，但我也不知道自己想要什么” ——到做送水工在社会底层挣扎——到理想的重新燃起，在本应迟暮之年，用40年前那架断了两根弦的老钢琴，燃起了在这段历史，或者这段历史之外的人的激情。
只要他一开口，全世界都要沉默。胡德夫的歌声低沉浑厚，有着穿透人心的力量。3000年前，孔子对着流水慨叹“逝者如斯夫，不舍昼夜”，是啊，人生太匆匆！所幸的是，我们还是听到了胡德夫，听到了这个台湾流行音乐史上最值得留下的声音之一，这是真正用生命吟唱的声音
是的，还有什么比时间，比岁月更能引起人的共鸣的呢？
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