这是一期特别的节目，首先是因为我们是躺着录的，录制现场，在鼓楼西的排练厅里，听从王翀导演的建议，我们躺在了地板上，从书架上精选了一本书当枕头，就这样在一中放松的身体状态下聊了王翀导演的新做《躺平2.0》，在剧中，这部戏刚好也需要全程躺着看，或者说躺着参与。

更重要的是，我们从《躺平2.0》出发，聊到了王翀导演在当下这个语境下对戏剧本身的思考，包括创作过程中编剧、导演、演员、观众权力关系的变化，也包括创作与人工智能的关系，录制的时候，他刚刚在世界上逛了一大圈回来，无论对人，对生活，还是对戏剧，都有很深刻的反思。

必须诚实地告诉大家，这期节目录制于2025年4月25日，也就是我此刻录制口播的整整一年前，所以节目中的思考，也仅代表一年前的状态，但不妨碍内容的深度。接下来就是我和王翀的对话。

嘉宾：王翀

主播、剪辑、文案：树儿

片中音乐：《躺平2.0》演出期间的音乐，由Suno AI生成。

02:53 《躺平2.0》的创作动机是先让观众躺下来？

05:56  在潜意识层面，依然关乎躺平的社会现象。

08:00 与长期的死亡焦虑有关。

09:00  对社会时钟的反省。

12:00  在世界上逛了一圈之后的自我变化。

14:23   特别吃惊于南美的戏剧生存状况。

18:37    一直觉得戏剧就应该是当下的。

20:50   与人工智能的溯源很早。

28:15   在剧场收手机的考量。

30:40   谈一期一会。

33:50    如何改变观演关系中观众的参与方式。

36:00   让观众与演员成为共同体。

40:28   为什么有些戏是老戏，而有些戏更有生命力？

47:55   因为每场的观众不同，所以每场的内容就不同。

50:40   对当下戏剧市场的观察与反思。

53:31     这个人生阶段对失败的焦虑。

57:15   真正的先锋一定是如履薄冰的。

59:05   花了很长的时间意识到过往的教条不对劲。

63:00   创作过程中编剧、导演、演员权力关系的变化。