该音频由古筝演奏家常静授权发布,不得转载。
大家好,欢迎收听中国古筝网推出的短播客——《弦·谈》
在一次古筝讲座中,演奏家常静老师播放了这首曲子。
我想,大多数人是很熟悉常静作品的,清新、洒脱,就像她呈现给大家的状态一样,是个自由的人。有人说,她是用现代的方式向世界呈现中国古老文化。我倒觉得,常静是以她自己的方式呈现她想要的音乐。
人声和古筝合作,并不少见,但以这种风格呈现,实在 令人欣喜。
我不知道这首曲子叫什么名字,不过,人声用法语浅唱着几个芭蕾术语,暂且叫它“芭蕾”吧。
她说,这首曲子是她和好友,作曲家杜薇在录音棚的即兴合作。两人在设定主题之后,将各自的声部铺陈开来,没有既定的框架,却又暗含着妙不可言的默契。
一个是写曲儿的唱着歌,一个是弹琴的谱着曲儿,这些跨界的行为,黏合在一起,产生奇妙的化学反应。
曲子结构简单,人声一直用法语重复芭蕾术语,古筝以分解和弦的方式流动。
若将二者拆分,你会发现他们的风格并不统一。
古筝每变换一种音型,标志一小段音乐开始。自然的和声切换,一直是常静擅长的,在段落间还加入类似华彩的乐句,丰富了这首小品式曲子的张力。
人声用类似民谣的方式吟唱,与筝的七声音阶交织,筝听似藏在人声身后,却又像艺术歌曲一样,是各自独立的;不过,没有人会把它们拆解,二者缺少谁都会失去光彩。
曲子每一部分,都像场景再现,好像在诉说跳芭蕾舞女孩的故事。这也引起我的共鸣,学音乐的孩子,谁不是快乐的,但谁又没孤独、惆怅过呢。