今天我们迎来了我们的老朋友、京城资深的黑胶唱机和唱片专家刘士晖先生,刘先生。
春天到了,春光明媚万紫千红,在这样美好的季节,当然我们要分享最美妙的音乐。作为以分享黑胶音乐为特色的广播节目,我们今天特别邀请到京城资深的黑胶唱机和唱片专家刘士晖先生,他不仅仅在黑胶技术方面有很丰富的经验,也收藏有大量黑胶精品,今天他会带来两张有故事的黑胶唱片,和大家分享其中的音乐和趣闻,同时也会和大家聊聊黑胶使用的一些知识。
肖邦《第1钢琴协奏曲》E小调,OP.11,作于1830年,1830年10月10日首演。肖邦在给友人的信中曾对这首作品有这样的说明:“新协奏曲的慢板乐章是E大调,我并不特别要求这里要有强劲的力度。我是用浪漫、平静、略含忧郁的心情创作这部作品,希望给人们留下美丽的春天里,明月良宵那样的美好印象。
这部作品追随莫扎特确立的古典协奏曲形式,首先由管弦乐合奏第一主题,第二主题由弦乐以E大调奏出。钢琴出现后,极尽技巧化而华丽地表现这两个主题,然后以管弦乐合奏结束呈示部。乐章最后以钢琴华丽的技巧达到让人激动的高潮。肖邦的第一钢琴协奏曲是众多钢琴家、指挥家都会挑战的作品,他的诗情画意、他的优美旋律和高贵气质一直以来也深得乐迷的青睐。
如果说到肖邦第一的唱片,有两张唱片不能不提。首先是波利尼版,1960年波利尼在肖邦钢琴大赛上夺魁后马上录制了这部协奏曲,一举成名。这也是波利尼最早的录音之一,得到企鹅唱片指南和日本唱片艺术的双重推荐,乐迷几乎人手一张。这也确实称得上是此曲最出色的演奏之一。当时18岁的波利尼意气风发豪情万丈,他的演奏如同春天返青的绿草一样充满了乐观开朗的向上之气和年轻人特有的火热,毫无矫揉造作之感。触键灵敏细腻,节奏婉约稳定,线条层次清晰,技艺无懈可击。
第2乐章,浪漫曲,E大调,夜曲风格。主题如歌一般优美,乐章由两部分构成,是全曲最美妙的乐章。谈起肖邦自然要说到鲁宾斯坦,在普通爱乐者的心目中,说到肖邦的音乐就自然联想到鲁宾斯坦的钢琴。确实很多人听肖邦是从鲁宾斯坦开始的,鲁宾斯坦最大的贡献是他为肖邦注入了阳刚之气,以区别于沙龙里的滥情与随意。他演奏这部协奏曲具有一种极为平衡的效果,弹性速度的应用达到最低限度,表情的自然保证了音乐的真实感,给听众总体感觉是安逸与平静,他在演奏中努力克制着那个年代特有的颓废和伤感。鲁宾斯坦给我们呈现的是一个中年的肖邦,豪迈大气,让人听完了说不出有生花妙笔之处,却对作品整体感觉清晰明了,经得住反复推敲。
肖邦第1钢琴协奏曲的第3乐章,回旋曲;这是一个欢快热烈的段落。从这版录音中可以清楚体会到鲁宾斯坦高贵内敛的风格,即便到了释放激情的时候,他仍然保持相对的稳重和理智。
肖邦的叙事曲是作曲家非常受欢迎的作品,同时也是众多钢琴大师的音乐会及录音的保留曲目,唱片版本很多。在这些多如牛毛的唱片中如何挑选出自己满意的版本也是个大学问。在近代肖邦作品的演绎者中,我们刚在第一时段听过的鲁宾斯坦无疑是公认的权威,而上世纪八十年代后期风靡全球的波兰钢琴家齐默尔曼也是其中的佼佼者,耳边听到的是他1987年的录音。这个来自首版黑胶的钢琴声纯净饱满,空气感和余音非常自然,总之除了音乐演绎之精致之外,录音的音色也让人赞叹。
齐默尔曼演奏的肖邦第1号叙事曲,有关这段音乐还有个有趣的故事。在刚刚结束的平昌冬奥会的男子花样滑冰比赛中,来自日本的花滑王子羽生结弦在音乐伴奏下的优美动作赢得评委一致赞誉,他最终赢得这项比赛的桂冠。不知大家还有没有印象,他的短节目中的伴奏音乐就是齐默尔曼弹奏的肖邦第1号叙事曲。事后有记者采访了这位奥运冠军。
根据熟悉羽生结弦的一位日本录音师的介绍,今年平昌冬奥会上羽生结弦获得冠军的短节目用的伴奏音乐正是齐默尔曼1987年的这版录音,在谈到为什么选择这个版本时,羽生结弦是这样说的:在众多第一号叙事曲中,齐默尔曼的版本是最令他震撼的。他丰富的感情,通过沉着平静、循序渐进的形式表达出来。很多人都说齐默尔曼的琴声感情丰富,但是丰富的情感是建立在内心端庄、修养深厚的基础上,否则非常容易流于滥情。
齐默尔曼对肖邦作品的演绎,各个时期的风格是有所不同的。从他演奏会的曲目表可以看出,肖邦四首叙事曲的演奏大多集中在80-90年代,此后他就很少将叙事曲放到自己的演奏会曲目中,尤其是第一号叙事曲。以齐默尔曼的性格,这往往发生在他认为“没有新的话说”,也就是没有新的认识的时候。
我们分享了好听的音乐还听到了很多有趣的故事和有用的知识,欢迎刘士晖先生以后经常来到我们节目,和大家分享珍贵的黑胶音乐和知识。
(陈小斌稿)